Erika es artista, bailaora, música, creadora y docente. Con más de 25 años de trayectoria, desarrolla su trabajo en torno al flamenco, la danza, la música, la creación escénica y la investigación del cuerpo, construyendo un lenguaje propio que dialoga entre la tradición y la contemporaneidad. Licenciada en Música, con formación en guitarra flamenca, guitarra clásica y guitarra popular y cajón flamenco, ha complementado su recorrido con estudios de danza contemporánea, flamenco, dirección escénica y creación. A lo largo de su trayectoria se ha formado en la Fundación Cristina Hereen y con reconocidos maestros y artistas del flamenco como: Belén Maya, Andrés Marín, Farruquito, Javier Latorre, Carmen ledesma, Leonor Leal, La Choni, entre otros y ha desarrollado su actividad artística y pedagógica en España, Chile, Francia, Suiza, Polonia, Colombia y Estados Unidos. Desde Granada, donde reside y desarrolla actualmente su actividad, trabaja como intérprete, creadora y directora de proyectos escénicos. Su práctica parte del flamenco como raíz, pero se expande hacia la danza contemporánea, la performance, la música, la palabra y otros lenguajes escénicos. Su interés se centra especialmente en las posibilidades expresivas del cuerpo y en la creación de obras que conecten la experiencia personal con cuestiones sociales y universales. Su creación artística incorpora de manera significativa una perspectiva de género, explorando el papel de la mujer, las relaciones de poder, la memoria, la identidad, la violencia y los procesos de transformación. En este ámbito desarrolla proyectos como RENACE, una performance construida a partir de testimonios y frases reales surgidas de las redes sociales en torno a la violencia de género, y otras propuestas que utilizan el cuerpo y el flamenco como herramientas de reflexión y transformación. Esta línea de trabajo se extiende también a su labor dentro de Asociación Flamencas por Derechos, de la que es fundadora y presidenta. Desde la asociación impulsa y participa en proyectos que buscan visibilizar a las mujeres en el flamenco, generar espacios de creación y encuentro y promover una mirada crítica sobre las desigualdades de género dentro y fuera de la escena. Entre sus acciones se encuentran tablaos femeninos, encuentros, talleres, conferencias, intervenciones artísticas y proyectos vinculados a la igualdad y los derechos de las mujeres. Como creadora ha desarrollado, entre otros proyectos, SIN MAESTRO, una investigación escénica sobre la memoria, la ausencia y la figura del padre; RENACE, en torno a la violencia de género; y diferentes propuestas de performance e investigación que sitúan el cuerpo, la mujer y la experiencia humana en el centro de la creación. Paralelamente, desarrolla una línea de investigación que conecta flamenco y neurociencia, bajo su proyecto SIETE SENTIDOS. A través de actividades como talleres, performances, intervenciones escénicas, en este proyecto investiga la relación entre movimiento, percepción, musicalidad, emoción, conciencia corporal y neuroplasticidad, generando nuevas herramientas tanto para la creación como para la enseñanza. La pedagogía constituye otra de las bases de su trayectoria. Durante más de dos décadas ha desarrollado una metodología propia de enseñanza del flamenco, integrando técnica, compás, musicalidad, improvisación, conciencia corporal y creatividad. Su forma de enseñar entiende el flamenco no únicamente como una disciplina artística, sino como una herramienta de conocimiento, expresión y transformación. Su trabajo se sitúa así en un territorio donde flamenco, cuerpo, investigación, género, memoria y creación contemporánea se encuentran. Una práctica artística en constante evolución que parte de las raíces para expandirlas y generar nuevos lenguajes.